路漫漫其修遠兮：從“陰陽合同”到影視寒冬
一、“陰陽合同”攪亂一池春水
“一個人演一齣戲，為什麼要籤兩份合同？”
自今年6月崔永元大筆一揮在微博爆出“陰陽合同”事件起，“陰陽合同”四字便似一陣突如其來的颶風掀起了巨浪，一不小心掀翻了馮小剛和ofollow,noindex">範冰 冰。
這場沒有硝煙的戰爭沉沉浮浮三個月，於9月9日再次拉開序幕。馮小剛在微博中怒懟崔永元的“陰陽合同”，稱其“無中生有、顛倒黑白、混餚是非”，聲稱自己“沒有所謂的陰陽合同，更沒有偷逃稅”，而崔永元也對其發動反攻“你的罪惡都在我的抽屜裡”。
事情的真相是怎樣的？我們無從得知。
然而，不得不承認，這場“陰陽合同”無疑將娛樂圈的一池春水攪得天翻地覆！從范冰冰“消失”於熒幕併成為多家忌諱，到“限薪令”的釋出，再到娛樂圈稅收監管的加強……種種跡象無不表明一個事實：娛樂圈不太平了。
二、娛樂圈該管管了
隨著中國文化體制的改革深入，文化需求的不斷提升，影視行業也有了較大的發展——資金不斷投入、影視作品數量質量銷量的不斷增長。以電影為例，中國城市影院票房收入從2002年的9.2億元增至2017年的559.1億元，實可謂“日新月異”。
資料來自中商產業研究院
自然，明星演員的片酬也跟著水漲船高。猶記當年暑期熱劇《西遊記》主演六小齡童的六千元片酬，到現如今崔永元曝光“4天6000萬”的天價酬薪，確實令人咋舌。
若真是戲有所值也就罷了，只可惜片酬“一步登天”之時，卻是影視質量“一落千丈”之際。
此時“陰陽合同”等偷稅漏稅事件無疑成了一根導火索，點燃了整個娛樂圈。一時間“整治”之聲四起，並引起各方重視，“娛樂圈是該管了”。
首先，中宣部、文化部、國家稅務局、廣電總局、國家電影總局等聯合出臺的“限薪令”，要求演員片酬不得超過製作成本的40%。此令一出，各路演員紛紛自降片酬，然而“限薪令”是否真的有效？編劇汪海林表示：“現在是一個觀望期，大家都在看，如果有人違反了‘通知’或‘宣告’之後，會有什麼樣的懲罰，這是一個很重要的參照。”無疑，這是對政府公信力和執行力的一次重大考驗。
另一方面，國家稅務局也加強了對娛樂圈和影視企業的稅務監察。從明星、編劇、導演工作室，到影視企業，都將“核定徵稅”改為“一刀切”的查賬徵收模式。稅率也從原本的最低6.7%飆升到40%。此外，徵稅權亦從原本較為寬鬆、漏洞較多的社保部門回收到稅務部門。確實，對於娛樂圈和影視行業的稅務監管正在一路加強，而這也是很多人認為這次“限薪”是來真格的重要原因。
三、覆巢之下安有完卵？
然而，“陰陽合同”這場颶風牽連的不止是個別人，而是整個影視行業。
政策性緊縮下的“勒緊褲腰帶”
實際上，除了“限薪令”與“稅務監管加強”，一場影視行業市場環境的政策性緊縮風暴正在來襲。
自2017年開始，證監會加強了對影視公司IPO的監管。尤其在10月之後，IPO的通過率僅為40%，“陰陽合同”之後，影視公司IPO更是陷入僵局。今年3月以來，華視娛樂、新麗傳媒、開心麻花等公司紛紛終止IPO，星美控股也因此損失慘重。
其次，影視企業重組併購也遭到嚴格審查，多家涉及發行新股的企業重組併購計劃全部受阻，影視企業不得不知難而退放棄併購，印紀、華錄百納、當代東方……無一倖免。
此外，就在9月12日晚，電影局新出的“取消電影票補”政策性規定也讓整個影視行業措手不及。所謂票補，就是電影片方為了爭奪電影院的排片、實現票房收益而採取的一種負面競爭手段，這也是過去幾年中國票房一路高歌 的重要原因；而取消票補，一是為了防止資本的惡性競爭，另一方面也是為了讓更多優質電影有一個良好的生存空間。回顧2016年因票補限制政策而放緩增勢的中國票房，如今“票補取消”政策的重提，無疑為整個影視行業敲響了警鐘。
嚴格的市場環境下，影視企業不得不“勒緊褲腰帶”以求謀生。
但無奈的是，隨著影視行業市場環境的政策性緊縮，企業內部依舊漏洞百出，收益下滑，公司內在效能在那些僅擅長資本運作和概念炒作的影視企業面前，成了“海市蜃樓”。而影視行業環境的艱難、資本投資影視行業熱情的消退及資本外逃，也對影視企業造成了毀滅性打擊，讓其不得不重面“融資困難、成本增加、內容無法擴大價值化”的現實難題。這兩者相互促成，最終進一步導致了影視行業收益的持續下滑。
所以說，影視行業不再是外人所見的“遍地黃金”，相反，寒冬正來。
四、影視龍頭企業“泥潭深陷”
儘管現如今看來影視龍頭企業的電影票房和收入依舊呈現上升狀態，但一方面票房的增加主要靠部分優質作品的拉動，另一方面，企業收入也主要依賴於附屬產業帶動，因而真正依靠影視作品增收的部分其實很少。實際上，由於市場環境的持續緊縮和資本相繼外逃，影視企業似乎正在步入股份債券凍結、高比例股權質押以及違規資金操作 等高風險投機行為帶來的“毀滅性打擊”之中。
從萬達電影停牌將近一年且重組併購因嚴控而一再受阻，到中南文化因董事長陳少忠涉嫌違規操作資金達14億元而遭訴訟，且將面臨公司被立案調查的局面；再到星美控股集團被曝欠薪，10億債券融資計劃在監管部門嚴查下“破產”……所謂冰凍三尺非一日之寒，這些企業所暴露出的問題必定不是偶然，險阻重重的背後令人不得不正視盛行於整個影視行業的資本遊戲，從IPO到重組併購，再到違規操作資金，娛樂圈要麼沒有問題，要麼就是大問題。
不難想見，這些影視巨頭正“深陷泥潭”，危機重重。
四、高層逃離的“雪上加霜”
與此同時，企業內部也面臨一陣“高層出逃”之風。自2016年起，印記傳媒財務總監、董祕及多位董事就曾相繼離職；今年8月中南文化董事會祕書陳光 、董事首席文化官劉春等人也紛紛撤出這片泥澤；就連萬達企業總經理蔣德富、副總經理賈燕江以及五洲發行總經理闕文雄亦於今年3月相繼辭職……一場持續已久的出逃之風，無疑雪上加霜。
於是，一場裁員的戲碼不斷上演。
以光線為例，從2015年危機初顯時的在全公司範圍內裁員，到2016年和2017年的分別以20%和10%的比例裁員，難道不是在為“過冬”做準備嗎？
五、路漫漫其修遠兮
“陰陽合同”確實打響了稅務嚴查的槍聲，讓這場“收緊”不得不繼續緊下去，這一點無疑給影視行業以重擊。但實際上，政府早在幾年前就開始了對於娛樂圈和影視行業的緊縮政策，企業重組併購方案屢次失敗不是新鮮事、新“限薪令”之前也曾多次釋出類似指令……娛樂圈的寒冬趨勢似乎已成了必然。
那麼，影視行業應該如何走下去呢？是繼續資本運作和概念炒作的遊戲，還是以“裁員”應萬變之需？
繼續資本運作？不行，政府查嚴了。不斷裁員？非長久之計。難道要重回影視製作層面？我想是的。
然而一個必須面對的現實是：觀眾成熟了。觀眾的影視審美在經過一系列爛片洗禮之後也變得越來越成熟。 《戰狼2》、《我不是藥神》、《西虹市首富》等一系列演技派影片的爆紅最好的說明了這點。而審美成熟又意味著什麼呢？
這意味著影視企業再無法以“顏值擔當”類爛劇來吸引觀眾，影視企業“渾水摸魚”的計劃最終只會宣告破產。不得不承認，浮華褪盡之後，考驗的最終還是影視行業的真本事——內容製作。
只有演員收起高片酬一步登天的“野心”，導演收起不用預算只顧享受的“優越心”，影視企業收起柳暗花明資本至上的“投機心”，整個影視行業才能擠出夢幻泡沫，擠走熱錢和圈錢者，真正向著生態與內容的良性方向發展。
故曰：路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。