愛奇藝九年 龔宇：靠創新找到機會！
下載最新版本的愛奇藝App，在“我的”裡開啟“關於我們”，可以看到一項名為“互動視訊標準”的內容，這是一項旨在讓內容合作伙伴可以直接製作增強體感反饋、劇情參與、內容探索等創新型內容的標準，也是愛奇藝創始人CEO龔宇在5月9日舉行的愛奇藝世界大會上宣佈的兩項創新之一。
成立九年的愛奇藝到底在想什麼？相比2017年的“蘋果樹”、2018年的“蘋果園”，龔宇在今年的愛奇藝世界大會上並沒有提出類似的“酷炫”新名詞，卻用看似老套的八個字——“創新驅動健康生態”作為自己的開場白。
“靠創新找到新的機會，做更加健康的生態，讓合作伙伴共贏，由愛奇藝來創造被別人利用的價值。這就是我們的想法。”龔宇坦承，創新需要成本，且範圍更大，除了技術產品還包括商業模式和內容創意，因此愛奇藝今年拿出的另一項創新便是——推出愛奇藝原創電影計劃，讓出品方、院線、觀眾共享網際網路紅利。
電影結局將由觀眾決定
“只有讓使用者感受到的創新才能真正提升品牌價值。”創新，似乎已是各行各業的“萬能藥”，在各種場合被提及，但真正的創新是什麼？全球最大研究公司KANTAR集團Brand Z全球總裁王幸認為，是創新感。
對於視訊網站而言，怎樣的創新能讓使用者感受到？參加愛奇藝世界大會的莫言給出答案：看到玫瑰花能聞到花香，看到燒雞能聞到香味。
如果說這種體感式的觀影效果在家庭尚不能普及，但在另一種新型觀影方式——互動式，已經實現。
2018年底，全球視訊網站的風向標Netflix的一部新劇《黑鏡：潘達斯奈基》讓同行們看到另一種內容製作的方式——互動式。與傳統電影不同，《黑鏡：潘達斯奈基》是一部你在觀看時，能夠掌控電影劇情發展的電影，你可以按照你的想法選擇故事的展開方式。
舉個簡單例子，電影中主人公正在吃早餐，作為觀眾的你，可以選擇讓他吃糖酥或是玉米片，這有點像遊戲中的場景選擇，劇情的發展主動權掌握在觀眾手中。當然不同的選擇會有不同的結局，如果你對這個結局不滿意，可以重新回到關鍵點選擇另一條路線，最後你可能用50分鐘看完這部電影，也可能是70分鐘。
這種讓觀眾掌握遙控器的觀影方式並不新鮮，此前也有個別劇集在小範圍內試行過，但龔宇認為，沒能大規模普及的最大原因在於沒有統一標準。
《IT時報》記者看到，在這份“互動視訊標準”中，規定了互動視訊生產及釋出流程的具體流程以及內容銜接的建議，但基本還是使用介面UI和使用感受UE方面相對初步的標準，龔宇表示，接下來會繼續公佈一些深度標準，包括指令碼語言也都統一化，這樣製作單位無需和愛奇藝做深度溝通便能做出直接可以在平臺播放的互動視訊。
龔宇認為，未來的節目程序可能是蜈蚣、網狀、樹狀等多種形態的混合體，觀眾在一些特定時間點可以根據自己的喜好對之後的節目內容進行挑選，而這種內容加技術的創新，將讓內容製作方有更多的創新空間。
深度參與院線電影製作
阿里、騰訊、愛奇藝都有各自的影業公司，但作為出品方，這幾年網際網路影業公司的成績稱得上慘淡。受益於《復聯4》，最近阿里影業股價一路上揚，但根據安捷證券的預測，即便淨虧損有望大幅收窄，阿里影業全年歸母淨虧損預計仍達2.6億元人民幣。
虧損並非網際網路影業公司的專屬詞，事實上，在整個電影出品行業，能夠從院線電影中賺錢的公司極少。資料顯示，2017年中國共生產電影970部，其中在院線上映376部，上映率僅有39%不到，產出票房301.04億元，上映的國產電影平均票房為8000萬元，中國電影市場全年共引進進口片98部，產出票房258.07億元，在年度票房中佔比46.16%。也就是說，2017年，80%的國產電影虧損，真正賺錢的不到10%。“小比例盈利，大比例虧損，”龔宇以此總結。
與主要收入已來自視訊網站的電視、綜藝節目不同，院線電影來自網際網路的收入依然偏低，而電影院上座率也並不理想，今年第一季度，儘管有幾部爆款電影，但最後統計數字顯示，上座率只有12%，絕大多數電影院是虧損的。這樣形成的惡性迴圈是，電影院只願給有票房保證的大片讓路，而一些優秀的小眾電影卻沒有與觀眾見面的機會，而觀眾也無法選擇自己想看的電影。
“我們希望中國的原創電影能夠共享網際網路的紅利。”龔宇介紹，愛奇藝今天推出的第二項創新“愛奇藝原創電影計劃”有三個要點：第一、發行保底模式，愛奇藝對內容合作方做出保底票房承諾，同時保留分賬模式，第二、提高電影院分賬比例，第三，多形態的院線電影視窗期，讓觀眾可以看到更多型別的院線電影。
也就是說，通過網際網路視訊網站的深度介入，可以讓傳統電影的收入實現院線收入和網際網路收入總和的最大化。
這種模式能賺錢嗎？“也許短期內會虧錢，但我們希望能把蛋糕整體做大。”龔宇認為，創新當然是有代價的，但一旦成功，將對整個行業產生更加積極的作用。
編輯：挨踢妹
圖片：愛奇藝 網路