騰訊音樂攜手優酷，一次“音樂+綜藝”的進階
寫了新歌之後如何被人聽到？新入行的年輕音樂人怎麼增加曝光？歌紅但人不紅怎麼辦？出道即巔峰的困擾怎麼破？《這就是原創》可能要為這些問題給出新的思考方向……
如果說2017年唱著《消愁》的毛不易通過《明日之子》成為了華語樂壇最大的驚喜，那麼到了2018年，越來越多的音樂人借“音樂+綜藝”的東風受到了大眾市場的關注：《創造101》使得火箭少女101成為炙手可熱的女團，首張EP《撞》上線後即成為2018年最快突破雙鑽唱片等級認證的專輯；而《明日之子2》在“最強廠牌”蔡維澤的率領下，一眾音樂少年貢獻出87首原創作品……
2019年，音樂綜藝這股風潮或許會更加猛烈。2月28，騰訊音樂娛樂集團（TME）與優酷首次聯手打破行業壁壘，並聯合業內音樂綜藝製作團隊燦星製作共同推出的《這就是原創》正式宣佈定檔，將於3月9日上線。
這檔節目為何能夠讓優酷和TME聯手？對原創音樂有什麼利好訊息？多檔現象級綜藝為何都選擇與TME合作？且聽讀娛君一一道來。
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抓住市場需求，一切都為了音樂人
近年來，隨著正版化、數字音樂崛起以及音樂綜藝的興盛，原創音樂的生態日趨完善，但不可迴避的是，音樂人的成長軌跡中通道仍存在存在諸多問題：新人新作缺乏曝光機會；歌紅人不紅怎麼辦？碎片化時代如何聚焦粉絲群體？
《這就是原創》由闊別了三年的《中國好歌曲》原班人馬打造，燦星製作聯手TME和優酷，邀請了蕭敬騰、陳粒、王嘉 爾3位知名音樂人擔任“原創捕手”發掘好歌聲、好音樂和優秀創作人。在這檔節目中，三家出品方也顯露了各自在綜藝製作和原創音樂領域的“破圈”野心，要給音樂人的困境給予解決方案。
給新人以機會：近些年音樂綜藝雖火，但多數音樂綜藝節目都是以改編、翻唱為出發點，能夠堅持原創音樂的節目幾乎是沒有的。在釋出會現場，阿里大文娛優酷《這就是原創》專案總負責人崔延寧表示，《這就是原創》延續了“這就是”系列聚焦於潮流文化的特質，對於優質內容的投入方向不會改變。新人、新作品也成為《這就是原創》的特色之一，節目除了吸引到包括金曲獎獲得者瑪斯卡、“南拳媽媽”主唱梁心頤等主流唱作人外，也吸引了西樓、南瓜泥歌迷俱樂部等在小眾音樂圈擁有粉絲基礎的創作歌手，總計有超過100名音樂人蔘與到節目中。
要讓歌紅人更紅：一直以來，音樂行業都存在歌紅人不紅的現象，即使到了數字音樂時代，很多爆紅歌曲的演唱者對於使用者來說也是面目模糊的，比如傳唱度頗高的《學貓叫》、《沙漠駱駝》等就是歌火過人。而綜藝節目的特色，就是給“人”以足夠的舞臺，讓觀眾和網友們通過節目來認識原創音樂人。
在《這就是原創》官方音訊榜單“猛獸原創榜”的首期榜單中，前三甲的《離騷》、《痛愛》和《學貓叫》都是在短視訊渠道火起來的神曲，原創音樂人Winky詩、左顏、小峰峰卻沒有因為歌的傳唱而被外界所熟知，所以《這就是原創》也吸引到這些新生代音樂人。
“猛獸原創榜”是TME通過龐大的使用者基數、豐富的綜藝運營經驗以及成熟的榜單大資料體系，為這些充滿鬥志的原創作品打造了一個集權威與中立於一體的唯一官方音訊榜，通過QQ音樂、全民K歌產生的“播放指數”、“傳唱指數”與“傳播指數”以呈現樂迷喜好。誠如騰訊音樂娛樂集團企業發展部總經理羅羿所說，觀眾會用“耳朵”和“眼睛”投票，“眼睛”就是要讓觀眾記住他們喜愛的音樂人。
碎片化時代的聚焦之策：當下的泛娛樂內容市場，音樂傳播的渠道同樣也是相當碎片化的，在數字音樂播放平臺之外，影視劇、短視訊、直播等都可以成為原創音樂的傳播渠道，但渠道的分散也使得使用者的圈層化，很多新人新歌難以撬動大眾市場。
要吸引更多使用者注意力和流量，優質的內容是關鍵，《這就是原創》首先在音樂內容發力，團隊歷時三年挖掘市場上的優秀優秀唱作人，在節目主題和製作上通過差異化的創意內容挖掘潛力受眾；渠道上多維度擴散，以節目自身的影響力吸引廣泛的群體關注，視訊平臺利用情感互動和陪伴式成長是鎖定和打動使用者的關鍵，同時藉助TME旗下QQ音樂、全民K歌為音樂人、新歌尋求新的粉絲增量。
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多維度助力，實現1+1>2
此前燦星打造的《中國好歌曲》為華語音樂市場輸送了大批優質的原創音樂人；TME的騰訊音樂人計劃、網易雲音樂的石頭計劃、蝦米音樂的尋光計劃、快手音樂人計劃等網際網路平臺扶植音樂人的計劃也於近些年紛紛開展。但總體來看，當前原創音樂市場雖蓬勃但處在發展初期，即使有著讓音樂人和他們作品走紅的渠道，但為新生代音樂人提供的上升通道仍然不足，而通過《明日之子2》、《創造101》這兩檔綜藝中湧現出的音樂人發展軌跡，我們不難發現，音樂類綜藝為何偏愛與TME聯手，依託強大的資源和使用者，與TME合作可實現1+1>2的效果：
龐大的使用者群體讓新人新作能夠找到他們的聽眾。TME通過騰訊音樂人的“原力計劃”、“由你音樂榜”為代表的一系列舉措扶植原創音樂人，還通過產品側的個性化推薦、專欄文章報道、“大象房間”為代表的音樂人節目等，儘可能擴大原創音樂人觸達使用者的面積，為新人及新作品尋找曝光及推薦機會。
利用產品優勢為原創音樂人搭建更廣闊的舞臺，集結集團資源延長造星生命力。經過多年探索，TME進化出了集“發現、聽、唱、看、演出、社交”於一體的生態系統，並不斷深化，實現了由“協作者”向“出品者”的身份轉變，尤其2018年成功參與現象級網路綜藝節目《創造101》、《明日之子2》的前端製作，以及即將推出的《這就是原創》，都讓原創音樂人看到了更多的上升空間。
TME的合縱產品矩陣也給音樂人帶來長線發展，QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂可以讓優秀的作品覆蓋最廣泛的使用者群，而全民K歌的互動性也可以不斷拉近與使用者的距離。此前火箭少女101和成功出圈的蔡維澤，也正是藉助於TME在造星環節源源不斷的組合打法和資源，成完成由素人到職業藝人的轉變。當音樂人有了更加優質的資源，便能容易開啟更廣闊的音樂市場。
原創音樂生態的不斷完善，也給音樂人群體帶來極大的信心，刺激他們創作出更優質的內容，這也是以TME為代表的線上音樂平臺在行業發展中做出的貢獻。而TME由於擁有在使用者、經驗、集團資源上的綜合優勢，不僅能夠反哺節目成長，更能夠幫助新的音樂人更快更好的邁入主流音樂生態中。
“心有猛獸，蓬勃而出”，希望集結了多方優勢的《這就是原創》能給我們的2019帶來更多驚喜。