騰訊音樂估值300億美元將上市，ACG音樂市場有多大 ？
“對於我來講，能有這麼好的平臺給大家唱歌，就很滿足了。”蕭憶情這句話裡的平臺，指的是B站。
去年，他釋出了首張個人原創專輯《蕭音瀰漫》，全國巡迴演唱會開了五場。一年後再採訪他，他用“挺充實”三個字做了一個總結。這張專輯7天售出1.5萬張，收入近百萬人民幣，取得這樣的成績，B站要記大功。
截至目前，蕭憶情在B站有129.1萬粉絲，是知名音樂UP主。也稱，知名唱見。
和他一樣，在YY、5sing、A站、B站、M站等平臺走紅，發專輯、開/參加演唱會的唱見，還有不少。專輯和演唱會，也是他們主要的收入來源。
唱見，是提到ACG音樂，最容易讓人聯想到的。
近兩年，單張數字遊戲音樂專輯單平臺銷售超3800萬元，Spotify上市，騰訊音樂赴美IPO……ACG音樂相關公司的資本動態不斷，把行業對ACG音樂市場的關注推向了一個高點。
但是，當“ACG音樂市場有前景”成為一種市場聲音的時候，我們到底應該看到什麼？
頭部公司的營收和使用者資料
隨著技術的發展，ACG音樂大多是以數字形式出現在視訊平臺或者是流媒體音樂平臺。
從產業環境看，流媒體音樂市場的發展是可見的，可觀的。
MIDiA Research於日前公佈了一份調查報告，稱全球音樂訂閱收入達到了34.98億美元，增長率連續三年超過40%。而Futuresource Consulting的音樂產業報告顯示，截至2018年底，全球付費流媒體訂閱數量將達到2.35億。以預估的全球74億人口計算，今年全球將有接近3.2%人口為該項服務付費。
從大的市場環境看，音樂流媒體市場處於一個高速增長的環境。截至2018年6月，全球流媒體音樂市場的付費訂閱使用者總數超過2.2956億，較去年同期的1.667億增長了38%。位列前四的音樂付費市場公司，分別是Spotify（8300萬付費使用者）、Apple Music（4300萬付費使用者）、Amazon（2790萬付費使用者）和Tencent Music（2330萬付費使用者）。
付費訂閱、數字專輯、虛擬禮物和增值會員是音樂流媒體公司的幾種主要營收方式。但以8300萬付費使用者拿下36%市場份額，位列付費音樂之首的的Spotify並不賺錢。
根據今年2月，Spotify提交的招股書顯示，其 2017年虧損約98.12億元（12.35億歐元），2016年虧損42.83億元（5.39億歐元）。今年二季度，Spotify淨虧損同比擴大至31.31億元（3.94億歐元）。
但因為不斷增長的付費營收、廣告贊助、每使用者平均營收、付費使用者數，月活躍使用者數等均在不斷增長，所以資本市場對該公司的發展依然較為看好。
在當前股市不景氣的大背景下，截至美東時間10月22日，Spotify報收148.5美元/股，市值267億美元，略低於其上市當日收盤價(149.01美元)。
與Spotify相比，騰訊音樂更被資本看好。有訊息稱，其上市時的市值將達到300億美元，高於Spotify。即使Spotify的付費使用者數是騰訊音樂的3.5倍， 3.6%的付費率（二季度MAU為8億）與Spotify相差甚遠，為2.28億，付費使用者數為950萬，付費率為4.2％。
但這家被譽為“Spotify+YouTube+Facebook”的公司，不僅盈利，還實現了持續的利潤增長。和Spotify不同的是，Spotify的資料增長與虧損成正比，但騰訊音樂是使用者資料的快速增長與持續盈利並進——2018年上半年, 騰訊音樂營收86.19億元，同比增長92%；經調整後利潤為21.12億元，同比上漲189%；稅前利潤同比增長400%，運營現金流增長了6 %。其中，社交娛樂服務佔總收入的比重已經高達70%。
其背後的一個核心原因，是騰訊音樂社交娛樂的收入佔比最大，達到70%。2018年Q2，線上音樂月活為6.44億人，對應的付費使用者為2330萬人，付費率3.6%，月均每人付費8.7元；而社交娛樂服務對應的數字分別為2.28億人、950萬、4.2%和111.8元。
騰訊音樂既是流媒體服務提供商，也搭建了一個社交網路。
也正是在這種，帶有“社交”屬性的平臺下，ACG音樂的未來，變得更有前景。比如，帶有社交屬性的視訊平臺和流媒體音樂平臺，不可忽視的造星能力。
蕭憶情在《QQ音樂》有個人主頁，收錄了201首單曲，27個專輯，粉絲數29.5萬。
專輯和演唱會仍屬於少部分UP主
再看蕭憶情首張專輯7天收入近百萬的數字，來得驚喜但不在意料之外。在發這張專輯之前，他已經是B站音樂區知名UP主。在這張專輯的銷售中，B站也是他重要的宣發渠道之一。
與遊戲UP主相比，音樂UP幾乎沒有接入廣告，他們的收入主要由釋出專輯和演唱會組成。蕭憶情、排骨教主、KBShinya、西瓜Kune、銀臨、倫桑愛唱歌等都發售了自己的專輯。
1、從興趣走向商業的唱見
現在，國內已聚集了大量的高人氣唱見（翻唱或原創歌曲視訊投稿人），他們不僅自身具備音樂創作才能，通過聲音的演繹吸引到大批忠實粉絲，在從興趣圈層轉向商業發展方面，也逐漸走出了一條發展之路。
從2013年初開始，蕭憶情Alex在5sing上釋出個人翻唱和原創音樂作品，風格以古風和流行音樂為主。他在B站的粉絲數達129.1萬，微博粉絲143.4萬，5sing粉絲53.7萬。
整體來看，唱見最初是從興趣出發進入圈子，隨著人氣積累，開始商業化發展，逐漸像藝人轉變。現在比較火爆的唱見，不少都是現役或曾是樂團的成員。
而唱見也不一定是一個人完成所有創作，許多知名唱見背後都會是團隊作戰。唱見在團隊中，擔任的是歌手這一角色。唱見也並不一定以團隊身份參加活動，商業演出很多都以個人身份出場。
2、知名唱見的商業化
知名的唱見已開始成立個人工作室或公司，專門負責藝人的商務合作。例如，蕭憶情工作室，以及排骨教主的排骨工作室。
而知名唱見的粉絲後援團隊也進行了系統化、組織化的管理。
而這些工作室的收入來源，主要來自專輯，線下演唱會和漫展商業演出等。各大漫展需要人氣歌手來拉流量，歌手也需要線上下場合與粉絲互動來鞏固粉絲關係，因此各種大小漫展上時常可以看到露臉的歌手們。
關於出場費，歌手一般不願意對外提起或透露。在採訪中，有業內人士告訴三文娛，這些歌手的出場費水漲船高。出場費的高低，一般會參考歌手的知名度和粉絲數量，知名音樂UP主的出場費用在幾萬到十幾萬之間。
自帶流量的知名唱見通常是漫展、音樂會青睞的物件。蕭憶情曾與誅仙手遊合作遊戲主題曲《碧落凡塵》，西瓜Kune獻唱《幻遊獵人》主題曲，排骨教主演唱《戰國Fan》的OP&ED，祈Inory演唱《端腦》ED等。
而洛天依在國內興起後，為虛擬偶像提供聲源成為音樂區UP主新的盈利方式。三文娛此前有報道過，茶理理理子和祈Inory分別是虛擬偶像星塵和樂正綾的聲源，如果將來虛擬偶像能夠在國內取得進一步的成績，相信相應的需求也會增大。
另外，與音樂公司簽約、與直播平臺簽約、參加線下漫展等活動、為動畫遊戲配音、出演音樂劇等，也是音樂區UP主的變現方式。騰訊動漫2018國漫演唱會，邀請到現場的二次元唱將，就有徐鶴尼，SING女團，圈9，何佳樂，呦貓UNEKO，醉雪。
“同人文化”是與二次元不可分割的一個詞。粉絲出於對作品的喜愛，對作品故事、角色、畫面、音樂等進行非商業的二次創作或改編，被稱為同人創作。而同人創作在二次母音樂領域的表現，多為同人歌曲創作和翻唱，如果向外延展，還可涵蓋V家虛擬歌姬演唱的歌曲和鬼畜音樂。隨著發展，原創歌手和原創作品也越來越多。
ACG音樂從線上走向線下
2017年11月24日， ofollow,noindex">西山居 在《QQ音樂》上線了一張雙碟裝數字專輯《劍網3：劍歌江湖》，收錄了24首歌曲，單價20元。截至10月25日，共售出190.98萬套。
這是一個很可觀的數字，這個案例也成為遊戲音樂一個經典案例。
作為遊戲的一部分，遊戲音樂的商業化發展到今天，也不僅僅止步於此。線下音樂會的規模越來越大，頻次越來越快。比如，騰訊動漫、網易雲音樂、B站……
1、ACG分類歌單播放量千萬級是常態
與從“民間”一點點積累人氣到商業化發展起來的唱見不同，原本就就擁有大體量玩家和付費使用者的公司，在ACG音樂市場有著更大的影響力。
對於二次元主要產品動畫、遊戲等來說，音樂是一項不可或缺的元素。而消費者對於圍繞作品開發的原聲帶、OP\ED、主題曲、插曲、角色歌甚至音樂劇等音樂類衍生品的需求，正在不斷擴大。
在QQ音樂、網易雲音樂等音樂流媒體平臺上，ACG分類下的歌單，播放人數超過百萬已是常態，千萬級的也並不少。
網易雲音樂ACG分類歌單
QQ音樂ACG分類歌單
這裡面的大部分作品，是日本熱門動畫、遊戲的歌曲。還有一部分，是出於愛好，並非全職的UP主的原創或同人作品。
目前，國內二次元原創音樂在製作和發行方面，還處於起步階段，流媒體平臺補充這方面內容的方法，是引入遊戲，虛擬偶像等產出ACG音樂的版權，或支付版權金或加入付費分成。
2、平臺，遊戲作品、虛擬偶像線下音樂會增多
也正是因為遊戲、動畫作品本身的人氣，才會吸引使用者在流媒體平臺關注到原聲音樂。這帶動了流媒體音樂平臺的付費下載，也代表了國內二次元環境的更加成熟。
可見的是，目前國內越來越多的大型遊戲公司，在一款遊戲產品火了之後，會推出基於遊戲改編的音樂劇、動畫番劇、舞臺劇以及線下的遊戲音樂會。西山居數字專輯《劍網3：劍歌江湖》是一個經典的線上案例，騰訊《王者榮耀》也將在本週末舉行王者週年慶音樂盛典《聽見王者世界》。
《王者榮耀》官方為峽谷打造了許多經典的音樂，也邀請大咖創作了《智商二五零》、《百里守約》等英雄主打歌。目前，關於這場音樂會的已知資訊不多，已知的是，必須要答題正確率達標後才能購票，票額最高880元。
而除了遊戲音樂會，國風演唱會、虛擬偶像的未來演唱會等線下的ACG音樂為主的演唱會也越來越多。
網易雲音樂國風極樂夜演出將在11月舉行，唱將中，也包括了虛擬歌姬洛天依，以及河圖、音訊怪物、李常超、雙笙、阿杰、銀臨、貳嬸等國風“大神”。他們唱作的《傾盡天下》《典獄司》《少年中國》等國風歌曲已經從網路平臺迅速火到了整個“古風圈”。
Bilibili Macro Link（BML）是B站打造的一年一度的大型同好線下活動，2013年舉辦第一屆。從第一屆的 800人規模，發展到2018年7月上海梅賽德斯賓士中心主場館，可容納人數增加到18000人。
MIKU WITH YOU 2018 未來有你 · 成都站在上週落幕，當演唱會結束的時候，大家喊出“謝謝”和“多謝款待”可以感受到，觀眾並不是在為一個有形的物質付費，而是在為了給自己帶來愉悅的“事物“或者”服務“付費，不管物件是一個真實的物質、人還是虛擬的形象。
發展到今年，一年過去，ACG音樂市場有了更多的驚喜。藉助全息360度投影技術，初音未來開啟中國三地12場演唱會也好，還是寶兒姐和塗山蘇蘇藉助全息360度投影技術，串了演唱會的主持，虛擬偶像都在邁進三次元和粉絲互動的中，與受眾走得更近。
全息360度投影技術的更多應用，帶給ACG音樂的，將是更多的驚喜。可預見的是，將有更多的動畫、漫畫、遊戲角色，作為主播、唱將出現在視訊平臺和線下演唱會。
但是，做內容生產，要想讓消費者買單的出發點，仍要抱著一顆想讓觀眾獲得愉悅、感動的心來做。為什麼日本的內容產業的廠商，在談產品賺不賺錢的時候，總是會提到要給觀眾帶來快樂。這個或許正是做ACG相關內容要成功的“核心”。當然，也包括ACG音樂。
未來已來。